Más de 100 creadoras y creadores de 28 entidades del país comparten saberes e innovación hasta el 22 de marzo de 2026
La Plaza Jacarandas reúne trabajo comunitario, innovación y sostenibilidad, en un encuentro con venta directa, entrada libre y participación de cocineras tradicionales
En el marco del Día de la Artesana y el Artesano, la secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, reiteró que la atención al sector se realiza con una política integral que acompaña procesos en territorio y fortalece canales de comercialización
La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Fondo Nacional para el Fomento de las Artesanías (Fonart) y el Complejo Cultural Los Pinos, invita a la Feria Artesanal 2026, que se lleva a cabo hasta el 22 de marzo en la Plaza Jacarandas, sitio en el que se conocen y adquieren piezas de forma directa a 106 artesanas y artesanos provenientes de 28 entidades del país.

Al respecto, la secretaria de Cultura, Claudia Curiel de Icaza, destacó que la artesanía es patrimonio vivo y trabajo que sostiene comunidades, y reiteró que la atención al sector se realiza con una política integral que acompaña procesos en territorio y fortalece canales de comercialización.
“La Secretaría de Cultura tiene una política integral de apoyo al sector artesanal. Vamos a comunidades, hacemos diagnósticos, apoyamos con el acercamiento a materias primas, con la compra de herramientas y también con el acopio que hace Fonart. Tenemos ya muchas tiendas y necesitamos surtirlas, para eso necesitamos el trabajo de las y los artesanos.
“Son más de 5 mil piezas distintas que estamos poniendo en el mercado, pero también con eso ayudamos a las comunidades”.
En la presente edición participan 106 artesanas y artesanos provenientes de 47 municipios y 10 grupos originarios, quienes presentan piezas elaboradas en doce ramas artesanales; una significativa muestra de la diversidad cultural y la riqueza de los saberes tradicionales del país.
El público encontrará textiles elaborados en telar de cintura, teñidos con tintes naturales, morrales del pueblo O’dam de Durango, textiles amuzgos de Guerrero y Oaxaca, así como piezas provenientes de Quintana Roo, que forman parte del trabajo artesanal en la presente edición. También destacan cueras tamaulipecas, guayaberas yucatecas, joyería tradicional, sombreros de jipi de Campeche, así como alfarería y cerámica de distintas regiones, incluida la de Mata Ortiz, Chihuahua, y la alfarería bruñida de Guerrero.
La subsecretaria de Desarrollo Cultural, Marina Núñez Bespalova, subrayó que el reconocimiento al sector artesanal debe ser permanente: “La celebración no es de un día, implica una política de apoyo constante que permita preservar esta gran riqueza cultural y fortalecer a quienes la mantienen viva”. Asimismo, invitó al público a dialogar con las y los artesanos: “Aquí pueden conocer sus procesos, sus historias y aprender a valorar lo que significa el trabajo artesanal en México”.
Así, la feria también visibiliza la diversidad de experiencias, materiales y formas de organización que conviven en el ámbito artesanal contemporáneo.
En su oportunidad, la directora general de Fonart, Sonya Santos Garza, reconoció la labor de las y los creadores tradicionales: “Hoy celebramos a las artesanas y los artesanos de México. Gracias por compartir su trabajo, por venir desde tan lejos y por mantener vivo el arte popular de nuestro país”.
La artesana tepehuana del sur de Durango Laura Rodríguez Flores dio cuenta del trabajo textil que realizan mujeres de su comunidad en telar de cintura y bordado, técnicas aprendidas y transmitidas dentro de su entorno comunitario: “Es trabajo en equipo y el dinero llega directamente a las mujeres. Se queda en el pueblo”.
Por su parte, J. Guadalupe Velázquez Galván, de Apaseo el Alto, Guanajuato, explicó que su trabajo en talla de madera forma parte de una tradición familiar. “Mi abuelo fue el precursor en nuestra comunidad. Hoy seguimos trabajando en familia, cada quien en una parte del proceso”, señaló, al referirse a la manera en que el oficio se ha sostenido entre generaciones.
A su vez, Sonia García Domínguez, originaria de Tucta, Nacajuca, Tabasco, explicó su trabajo que se basa en fibras naturales y en la colaboración entre comunidades, con una visión que también incorpora el cuidado ambiental: “No solo somos cultura y tradición, también somos preservación del medio ambiente”. Añadió que espacios como la Feria Artesanal en Los Pinos fortalecen la visibilidad de su labor: “Es una de las mejores maneras de festejar al artesano, porque podemos ofrecer nuestros productos, darnos a conocer y valorar lo que está hecho a mano”.
El recorrido por la feria también incluye el trabajo de Irma Lucila Corona, de Tlaquepaque, Jalisco, quien explicó el proceso del vidrio soplado a partir de material reciclado: “Es un proceso que toma hasta 24 horas y transforma el vidrio en piezas únicas moldeadas por nuestra imaginación”.
Además de la oferta artesanal, la feria incluye la participación de cocineras tradicionales, en las Cocinas de Humo de Cencalli, lo que permite al público disfrutar de una experiencia que articula cultura alimentaria, tradición y saberes artesanales en un mismo espacio. El encuentro, constituye una oportunidad para valorar el trabajo artesanal. La feria está abierta hasta el 22 de marzo, de 10 a 18 h, con entrada gratuita. Se invita al público a no regatear.

